Blog de arte y creatividad

¿Tienes dudas antes de empezar? ¡Aquí respondemos las más comunes que nos hacen quienes se apuntan a nuestros cursos!

1) Soy principiante total, ¿de verdad voy a poder?
Solo necesitas ganas y disposición para aprender. Puede que al principio te lleve algo de tiempo, pero con un poco de paciencia y entusiasmo, te enseñaremos a dibujar y pintar. ¡Sí se puede!

2) Nunca he pintado antes. ¿Tengo que practicar algo en casa antes del curso?
¡Para nada! Empezamos desde cero, con ejercicios para soltar la mano y explicaciones paso a paso. No necesitas preparación previa. Pero si ya tienes ganas de probar, adelante — ¡nunca está de más!

3) Quiero pintar un cuadro específico, como un retrato de un familiar. ¿Se puede?
Depende del nivel de dificultad y de la técnica. Si no es demasiado complejo para tu nivel, lo hablamos y vemos cómo adaptarlo. ¡Estamos aquí para ayudarte!

4) ¿A qué edad se puede aprender a dibujar?
¡Nunca es tarde! Tenemos cursos para niños, jóvenes y adultos. En los cursos para adultos no hay límite de edad. Lo importante es que tengas ganas de crear.

5) ¿Cómo elijo qué técnica aprender?
Empieza por lo que más te atraiga visualmente. Si no estás seguro, puedes probar varias en el curso para principiantes, que incluye diferentes técnicas. Luego puedes seguir profundizando en la que más te guste.

6) ¿Qué materiales necesito comprar para casa?
Durante el curso te prestamos todos los materiales de forma gratuita (excepto el ordenador para pintura digital). Después, según lo que más te haya gustado, te daremos recomendaciones personalizadas.

7) ¿Cuánto tiempo tardaré en aprender a dibujar?
Depende de qué consideres “aprender”. A mitad de curso ya tendrás resultados que te encantarán. Algunos avanzan más rápido, otros más lento — lo importante es que te llevarás trabajos de los que sentirás orgullo.

8) ¿Y si voy más lento que los demás? ¿Molestaré al grupo?
¡Para nada! Los grupos son pequeños, así que podemos atender a cada persona individualmente. Puedes preguntar todo lo que necesites, ¡estamos aquí para ti!

¿Tienes otra pregunta que no aparece aquí? Escríbenos o llámanos — ¡estaremos encantados de ayudarte!

¡Nos alegra acompañarte en este camino creativo!

El pastel se utiliza como material de dibujo desde hace más de 300 años. A pesar de su carácter único, comparte algunas propiedades con otros medios artísticos.

Trabajar con pastel crea una conexión especial entre el artista y su obra, similar a la que siente un músico con su instrumento o un escultor con el barro.

Existen tres tipos principales de pastel: seco, al óleo y de cera.

Karen Laurence-Rowe, apasionada defensora de la naturaleza africana, domina con maestría tanto la acuarela como la pintura al óleo. Su talento fue reconocido con el premio Wildlife Artist of the Year en 2012.

En sus obras retrata sobre todo animales en peligro de extinción, con el propósito —como ella misma dice— de capturarlos en el lienzo antes de que la humanidad los haga desaparecer 🙁

Karen trabaja desde su estudio en Nairobi y colabora activamente en la protección de estas criaturas increíbles. Ella misma viaja a la sabana africana, donde fotografía y pinta en plena naturaleza.

¿Qué opinas del trabajo de Karen?
¿Tendrías el valor de lanzarte a pintar animales salvajes en África también?

Una combinación verdaderamente inusual y hermosa de trazos de tinta y acuarela nos la ofrece Ekaterina Koroleva. Sus retratos sofisticados y originales han representado con éxito perfumes, revistas o incluso se pueden encontrar en residencias privadas. 🙂

Ekaterina vive y trabaja en Berlín, ¡y no le faltan encargos!
¿Te gustaría encargar un retrato a Ekaterina Koroleva? 🙂

Chris Lee viaja por todo el mundo y se dedica plenamente al sketching. Un taburete tambaleante de tres patas, sin gomas ni reglas: esas son las condiciones ideales para Chris. Dibuja todo directamente en el lugar, armado solo con un bolígrafo, tinta y una carpeta con papel.

Él mismo dice que lo mejor es ir al barrio más peligroso armado con materiales de arte: la gente local empieza a confiar en él.

¿Y tú? ¿Te atreverías a dibujar en lugares inquietos con esa tranquilidad?