Retrat

El retrat és un dels gèneres més antics de l’art comercial. Sempre hi ha hagut persones amb recursos que volien veure’s immortalitzades —ells i els seus familiars— en quadres que sobreviurien al pas del temps. El retrat segueix unes regles essencials que s’han de respectar perquè l’obra sigui realment reeixida.

Similitud
Un bon retrat requereix representar el rostre amb realisme i captar la fisonomia del retratat. Aquí és on molts artistes fracassen: el rostre no queda ben resolt, però tot i així entreguen la feina. El semblant fidel és fonamental.

Coneixements tècnics
La representació de la llum i l’ombra, l’anatomia, la perspectiva… Tots aquests coneixements són bàsics per transmetre el món d’una forma creïble i natural.

Bellesa
L’harmonia del color, les proporcions, la roba, l’ambient, i el sentit estètic dels detalls contribueixen a la força visual del retrat.

Ànima
Aquest és l’element més essencial. Cap retrat serà autèntic ni artístic si no transmet l’ànima del model: el caràcter, les expressions, els trets personals. El bon retratista és com un traductor: amb la seva habilitat, captura l’ànima com qui atrapa una papallona i la fixa sobre el llenç. Cent anys després, l’espectador encara podrà sentir la presència d’aquella persona.

Un bon fotògraf fa exactament el mateix: observa el model durant hores per captar el seu veritable jo. Cal tenir talent. Es pot ser un gran pintor, però no necessàriament un bon retratista.

Innovació / Estil
Un retrat reeixit ha de reflectir també l’esperit del seu temps: en la tècnica pictòrica, en la indumentària, en l’entorn. D’aquesta manera, l’obra connecta amb l’època i es manté viva per a les generacions futures.